• Humanities & Social Sciences
      April 2019

      Multimodality

      Towards a New Discipline

      by Janina Wildfeuer, Jana Pflaeging, Ognyan Seizov, Chiao-I Tseng, John Bateman

      Multimodality’s popularity as a semiotic approach has not resulted in a common voice yet. Its conceptual anchoring as well as its empirical applications often remain localized and disparate, and ideas of a theory of multimodality are heterogeneous and uncoordinated. For the field to move ahead, it must achieve a more mature status of reflection, mutual support, and interaction with regard to both past and future directions. The red thread across the disciplines reflected in this book is a common goal of capturing the mechanisms of synergetic knowledge construction and transmission using diverse forms of expressions, i.e., multimodality. The collection of chapters brought together in the book reflects both a diversity of disciplines and common interests and challenges, thereby establishing an excellent roadmap for the future. The contributions revisit and redefine theoretical concepts or empirical analyses, which are crucial to the study of multimodality from various perspectives, with a view towards evolving issues of multimodal analysis. With this, the book aims at repositioning the field as a well-grounded scientific discipline with significant implications for future communication research in many fields of study.

    • The Arts
      October 2018

      Pictorial Affects, Senses of Rupture

      On the Poetics and Culture of Popular German Cinema, 1910-1930

      by Michael Wedel

      German film in the Wilhelmine and Weimar periods is regarded as marked by a strong sense of cultural conservatism and the aspiration to be recognized as an art form. This book takes an alternative approach to the history of German cinema from the emergence of the early feature film to the transition to sound by focusing on the poetics of popular genres such as the disaster film, melodrama, the musical and the war film, exploring their cultural reverberations and modes of audience address. Based on the assumption that popular cinema contributed immensely to the breakthrough of a modern audiovisual "culture of the senses" in Germany between 1910 and 1930, Pictorial Affects, Senses of Rupture offers close readings of a number of rarely analyzed films, including one of the first cinematic adaptations of the Titanic disaster from 1912 and the German version of All Quiet on the Western Front from 1930. Restoring the films' horizons of historicity by locating them at crucial points of intersection between social, cultural, technological and aesthetic discourses, this book argues for the prominent role popular German cinema’s own forms of discursivity have played within the historical formation of modernity.

    • The Arts
      April 2018

      2018

      by Günter Berghaus, Domenico Pietropaolo, Beatrice Sica

      The eighth volume of the International Yearbook of Futurism Studies is again an open issue and presents in its first section new research into the international impact of Futurism on artists and artistic movements in France, GreatBritain, Hungary and Sweden. This is followed by a study that investigates a variety of Futurist inspired developments in architecture, and an essay that demonstrates that the Futurist heritage was far from forgotten after the Second World War. These papers show how a wealth of connections linked Futurism with Archigram, Metabolism, Archizoom and Deconstructivism, as well as the Nuclear Art movement, Spatialism, Environmental Art, Neon Art, Kinetic Art and many other trends of the 1960s and 70s. The second section focuses on Futurism and Science and contains a number of papers that were first presented atthe fifth bi-annual conference of the European Network for Avant-Garde and Modernism Studies (EAM), held on 1–3 June 2016 in Rennes. They investigate the impact of science on Futurist aesthetics and the Futurist quest for a new perception and rational understanding of the world, as well as the movement’s connection with the esoteric domain, especially in the field of theosophy, the Hermetic tradition, Gnostic mysticism and a whole phalanx of Spiritualist beliefs. The Archive section offers a survey of collections and archives in Northern Italy that are concerned with Futurist ceramics, and a report on the Fondazione Primo Conti in Fiesole, established in April 1980 as a museum, library and archive devoted to the documentation of the international avant-garde, and to Italian Futurism in particular. A review section dedicated to exhibitions, conferences and publications is followed by an annual bibliography of international Futurism studies, exhibition catalogues, special issues of periodicals and new editions.

    • Humanities & Social Sciences
      September 2018

      2018

      by Björn Biester, Carsten Wurm

      Das Archiv für Geschichte des Buchwesens (AGB) ist eine zentrale wissenschaftliche Zeitschrift für die Buch- und Buchhandelsgeschichte. Das Publikationsprofil des AGB bilden Abhandlungen, Editionen und Berichte zu allen Themen der buchhistorischen Forschung im deutschsprachigen Bereich und darüber hinaus. Dazu gehören medien-, kultur-, sozial- und geistesgeschichtliche wie auch technikgeschichtliche Perspektiven.

    • Humanities & Social Sciences
      August 2018

      Media and Religion

      The Global View

      by Stewart M. Hoover, Nabil Echchaibi

      This volume considers the mediation of religion in the context of global relations of power, culture, and communication. It takes a nuanced, historical view of emergent religions and their mediation in various forms. The wide range of chapters provides valuable insight into particular contexts while also offering connections to other cases and contexts. Together, they form a kind of snapshot of religious evolution in the media age.

    • Literature & Literary Studies
      June 2018

      Lesen

      Ein interdisziplinäres Handbuch

      by Ursula Rautenberg, Ute Schneider

      Das Lesen gehört zu den wichtigsten Kulturtechniken des Menschen und hat wesentlich zur kulturellen und gesellschaftlichen Entwicklung beigetragen. Lesen. Ein interdisziplinäres Handbuch nähert sich dem komplexen Phänomen aus unterschiedlichen Analyseperspektiven. Neurobiologie, Kognitionspsychologie, Sprachpsychologie und Linguistik erforschen die Voraussetzungen und Grundlagen des Lesens als Verstehensprozess und Sprachverarbeitung. Die medientechnische Perspektive und die Semiotik beschreiben die unterschiedlichen Lesemedien von der Antike bis zur Gegenwart als Übertragungskanäle und Anordnungen von Schrift- und Bildzeichen (Typographie), die Informationen über Zeit und Raum bereitstellen. Organisationen und Institutionen wirken auf Lesen als soziales Handeln in der Gesellschaft ein. Thematisiert werden Lesen in sozialen Beziehungen, Maßnahmen der Leseförderung und Bereitstellorganisationen wie Buchhandel und Bibliothek. Die handlungstheoretische Perspektive schließlich geht von den Funktionen und Leistungen der unterschiedlichen Lesemedien aus und betrachtet Mediennutzung und Lesen als soziales Handeln des Einzelnen und in der Gesellschaft. Dies wird in historischer Perspektive vertieft und Lesestoffe, Leseverhalten und Lesefunktionen von der Antike bis in die Gegenwart beleuchtet.Das vorliegende Standardwerk zeichnet sich durch einen strikt interdisziplinären Zugang aus. Zahlreiche namhafte Wissenschaftler haben dazu beigetragen, dass die neueren Forschungsergebnisse fundiert, gut lesbar und übergreifend dargestellt werden.

    • Humanities & Social Sciences
      July 2018

      Contesting Religion

      The Media Dynamics of Cultural Conflicts in Scandinavia

      by Knut Lundby

      As Scandinavian societies experience increased ethno-religious diversity, their Christian-Lutheran heritage and strong traditions of welfare and solidarity are being challenged and contested. This book explores conflicts related to religion as they play out in public broadcasting, social media, local civic settings, and schools. It examines how the mediatization of these controversies influences people’s engagement with contested issues about religion, and redraws the boundaries between inclusion and exclusion. FEATURED CONTRIBUTORSLynn Schofield Clark, Professor of Media, Film, and Journalism at the University of Denver, Colorado, USAMarie Gillespie, Professor of Sociology at the Open University, UKBirgit Meyer, Professor of Religious Studies at Utrecht University, the Netherlands

    • Literature & Literary Studies
      July 2018

      McLuhans Tricksterrede

      Archäologie einer Medientheorie

      by Jana Mangold

      Mit seinen Schriften hat Marshall McLuhan die Medientheorie begründet. Die exzentrische Art der Thesenbildung und Präsentation hat die Kritiker und Leser allerdings immer wieder an der Wissenschaftlichkeit McLuhans (ver)zweifeln lassen: Ist er Wissenschaftler, Wortspieler, Trickster?Dieses Buch geht den Schreibweisen der Texte McLuhans nach und befragt sie auf ihre wissensbildende Funktion. Inwiefern arbeiten die Textmerkmale an einer Theorie der Medien mit? Und was muss (textuell) geschehen, damit ein zunächst literaturkritisches Textkorpus zu einer Theorie der Medien vorstößt?Textanalytisch und wissensgeschichtlich zugleich widmet sich die Untersuchung neben den bekannten erstmals auch den frühen und der deutschsprachigen Medienwissenschaft zumeist unbekannten Texten mit Signatur McLuhans. Die Analyse identifiziert Schreibverfahren und rhetorische Figuren – wie Paronomasie oder pun, Metapher und Chiasmus – als Erkenntnisverfahren dieser Schriften. Ein historisch spezifisches Wissen der Rhetorik erweist sich als Voraussetzung für das entstehende Wissen von Medien. Insofern sind es gerade die von den Kritikern oft beanstandeten Schreibweisen, die die Theorie der Medien, welche mit dem Namen McLuhan verknüpft ist, hervorbringen.

    • The Arts
      November 2018

      Medienbefunde

      Digitale Bildgebung und diagnostische Radiologie

      by Kathrin Friedrich

      Die Computertomografie ist heute ein klinisch-diagnostisches Routineverfahren, das Pathologien im Körperinneren misst und visualisiert. Doch welche medialen Bedingungen begründen die scheinbare Selbstverständlichkeit, mit der das Bildgebungsverfahren routiniert Erkenntnis erzeugt? Die Untersuchung entwickelt am Beispiel der CT ein medientheoretisches Modell und analysiert die Paradoxien digitaler Bildgebung.

    • Humanities & Social Sciences
      September 2018

      Fragile Spaces

      Forays into Jewish Memory, European History and Complex Identities

      by Steven E. Aschheim

      This book consists of a range of essays covering the complex crises, tensions and dilemmas but also the positive potential in the meeting of Jews with Western culture. In numerous contexts and through the work of fascinating individuals and thinkers, the work examines some of the consequences of political, cultural and personal rupture, as well as the manifold ways in which various Jewish intellectuals, politicians (and occasionally spies!) sought to respond to these ruptures and carve out new, sometimes profound, sometimes fanciful, options of thought and action. It also delves critically into the attacks on liberal and Enlightenment humanism. In almost all the essays the fragility of things is palpably present and the book touches on some of the ironies, problematics and functions of responses to that condition. The work mirrors the author's ongoing fascination with the always fraught, fragile and creatively fecund confrontation of Jews (and others) with European modernity, its history, politics, culture and self-definition. In a time of increasing anxiety and feelings of fragility, this work may be helpful in understanding how people at an earlier (and sometimes contemporary) period sought to come to terms with a similar predicament.

    • Teaching, Language & Reference
      January 2019

      Ökonomie und Bildmedien

      Bilder als Ausdrucksressource zur Konstruktion von Wissen

      by Eva Gredel, Iuditha Balint, Patrick Galke-Janzen, Thomas Lischeid, Markus Raith

      Der Band zeigt für die Wissensdomäne Ökonomie, dass Bilder eine zentrale Ausdrucksressource zur Konstruktion von Wissen darstellen und sie in sprach-, literatur- und kulturwissenschaftlichen Analysen Rückschlüsse auf ihren historischen und diskursiven Kontext zulassen. Die Beiträge fragen nach diskursiv geprägten Bildinventaren, nach medienspezifischen Text-Bild-Relationen und nach domänentypischen Zurichtungen von Bildern. Dabei werden drei Perspektiven auf die Thematisierung ökonomischer Zusammenhänge in Bildmedien eingenommen:1. Bei der ersten Perspektive steht die Frage nach der Wahrnehmung der Wirtschaft durch die Bildmedien im Fokus. Beiträge, die diesen Blickwinkel einnehmen konzentrieren sich auf die mediale Darstellung der Ökonomie als gesellschaftliche Wissensdomäne.2. Häufig wird der Begriff Ökonomie entgrenzt und sprachlich auf weitere Bereiche übertragen. Untersucht wird, auf welche Weise ökonomische Konzepte in andere Bereiche eingehen und welche Relevanz das ökonomische Vokabular in anderen Bereichen entfaltet.3. Die dritte Perspektive beschäftigt sich damit, welche Theorien der Wirtschaftswissenschaften in Bildmedien aufgegriffen werden und welche (Meta-)Aussagen Medien über die Ökonomik machen.

    • Teaching, Language & Reference
      January 2019

      Diskurs der Daten

      Qualitative Zugänge zu einem quantitativen Phänomen

      by Pamela Steen, Frank Liedtke

      Der Forschungsbereich der Digitalen Daten ist in den qualitativ arbeitenden Geisteswissenschaften bislang kaum erschlossen. Unter dem populären Schlagwort Big Data versammeln sich jedoch derzeit neue und allumfassende Formen der Kommunikation in Gestalt der Nutzung und des Austauschs elektronischer Daten, die räumlich als Erweiterung des eigenen Aktionsradius, zeitlich als Beschleunigung von Such- und Kommunikationsvorgängen erlebt werden. Die Beiträge in diesem Band analysieren einerseits „semantische Kämpfe“ (Felder 2006) zum Thema Digitale Massendaten auf der sprachlichen Meta-Ebene, indem sie z.B. Ideologien enthüllen, die bei der kommunikativen Aneignung des Digitalen entstehen. In den Dialog treten diese Ansätze andererseits mit solchen, die untersuchen, wie User/-innen der digitalen Medien (Twitter, Kommentarforen) in actu mit dem Digitalen umgehen. Ergänzend dazu werden theoretische Reflexionen angestoßen, die die vielfältigen Zusammenhänge der digitalen Massendaten mit den Begriffen der Macht, des Subjekts und der Programmierung, der Selbstbestimmung und der Algorithmisierung, des Erkenntnispotenzials und des potenziellen Nichtwissens betreffen. Vor allem aufgrund der Methodenvielfalt der Beiträge kann dieser Sammelband somit als qualitativer Brückenschlag der ,traditionellen‘ Geisteswissenschaften in das neue Forschungsfeld der Digital Humanities verstanden werden.

    • Teaching, Language & Reference
      February 2019

      The Digital Humanities and Islamic & Middle East Studies

      by Elias Muhanna

      The digital humanities is a well-established, fast-growing, multidisciplinary field producing computational applications and analytical models that enable new kinds of research in both the humanities and computer sciences. IDH Religion is a series of short introductions addressing specific areas of study at the intersections of digital humanities & religion, offering an overview of current methodologies, techniques, tools, and projects as well as defining challenges and opportunities for further research. Editors and contributors to these volumes explore the reciprocal impact of digital humanities research tools and the study of religion and provide overviews suitable for students as well as scholars of religion who may not be familiar with the digital humanities. Volumes in the series seek to integrate construction and analysis as mutually influential aspects of research in the digital humanities & religion and to explore the many ways in which digital media and the humanistic project present, explain, and challenge each other.

    • The Arts
      April 2018

      Front Lines of Community

      Hollywood Between War and Democracy

      by Hermann Kappelhoff

      Based on the premise that a society’s sense of commonality depends upon media practices, this study examines how Hollywood responded to the crisis of democracy during the Second World War by creating a new genre - the war film. Developing an affective theory of genre cinema, the study’s focus on the sense of commonality offers a new characterization of the relationship between politics and poetics. It shows how the diverse ramifications of genre poetics can be explored as a network of experiental modalities that make history graspable as a continuous process of delineating the limits of community.

    • The Arts
      September 2017

      Museum and Archive on the Move

      Changing Cultural Institutions in the Digital Era

      by Oliver Grau, Wendy Coones, Viola Rühse

      The digital revolution fundamentally changed how cultural heritage is created, documented, analyzed, and preserved. The book focuses on this transformation’s impact. How must museums and archives meet the challenges of digitally generated cultures and how does the digital revolution influence traditional object collection, research, and education? How do digital technologies and digital art and culture affect our interaction with images? Leading international experts from various disciplines break new ground. Pioneering interdisciplinary research results collected in this book are relevant to education, curators and archivists in the arts and culture sector and in the digital humanities.

    • Humanities & Social Sciences
      January 2019

      Digital Humanities and Buddhism

      An Introduction

      by Daniel Veidlinger

      IDH Religion provides a series of short introductions to specific areas of study at the intersections of digital humanities and religion, offering an overview of current methodologies, techniques, tools, and projects as well as defining challenges and opportunities for further research. This volume explores DH and Buddhism in four sections: Theory and Method; Digital Conservation, Preservation and Archiving; Digital Analysis; Digital Resources. It covers themes such as language processing, digital libraries, online lexicography, and ethnographic methods.

    • Humanities & Social Sciences
      August 2018

      Sichtbare Religion

      Eine Einführung in die Religionswissenschaft

      by Natalie Fritz, Anna-Katharina Höpflinger, Stefanie Knauß, Marie-Therese Mäder, Daria Pezzoli-Olgiati

      Dieses Buch bietet eine Einführung in die Religionswissenschaft aus kommunikationstheoretischer Perspektive mit besonderer Berücksichtigung visueller Medien und ihrer Rolle in der Gestaltung und Tradierung von religiösen Symbolsystemen. Das Buch verbindet forschungsgeschichtliche Positionen mit wesentlichen Theorien und methodischen Zugängen zur Erforschung der Wechselwirkung von Religion und (audio-)visuellen Medien in Geschichte und Gegenwart. Der Überblick über die Religionswissenschaft und ihre möglichen Leistungen im Umgang mit Visualität wird mit Bespielen aus der europäischen Religionsgeschichte und Gegenwart vertieft.Diese Einführung: liefert einen Überblick über wesentliche, ausgewählte Theorien und Methoden der Erforschung visueller Religion eröffnet ein Panorama auf unterschiedliche Religionstheorien und weist eine interdisziplinäre Öffnung auf führt in wesentliche Konzepte der Religionswissenschaft ein, die im Hinblick auf die Erforschung visueller Quellen diskutiert werden präsentiert weiterführende Ansätze im Umgang mit einer breiten Auswahl an (audio-)visuellen Medien enthält Anregungen für Gruppendiskussionen, Selbstarbeit sowie zahlreiche Verweise auf wichtige Lektüre

    • The Arts
      August 2017

      Portable Moving Images

      A Media History of Storage Formats

      by Ricardo Cedeño Montaña

      This media history explores a series of portable small cameras, playback devices, and storage units that have made the production of film and video available to everyone. Covering several storage formats from 8mm films of the 1900s, through the analogue videotapes of the 1970s, to the compression algorithms of the 2000s, this work examines the effects that the shrinkage of complex machines, media formats, and processing operations has had on the dissemination of moving images. Using an archaeological approach to technical standards of media, the author provides a genealogy of portable storage formats for film, analog video, and digitally encoded video. This book is a step forward in decoding the storage media formats, which up to now have been the domain of highly specialised technicians.

    • Humanities & Social Sciences
      May 2018

      Cinematic Corpographies

      Re-Mapping the War Film Through the Body

      by Eileen Rositzka

      Writing on the relationship between war and cinema has largely been dominated by an emphasis on optics and weaponised vision. However, as this analysis of the Hollywood war film will show, a wider sensory field is powerfully evoked in this genre. Contouring war cinema as representing a somatic experience of space, the study applies a term recently developed by Derek Gregory within the theoretical framework of Critical Geography. What he calls “corpography” implies a constant re-mapping of landscape through the soldier’s body. These assumptions can be used as a connection between already established theories of cartographic film narration and ideas of (neo)phenomenological film experience, as they also entail the involvement of the spectator’s body in sensuously grasping what is staged as a mediated experience of war. While cinematic codes of war have long been oriented almost exclusively to the visual, the notion of corpography can help to reframe the concept of film genre in terms of expressive movement patterns and genre memory, avoiding reverting to the usual taxonomies of generic texts.

    • The Arts
      May 2019

      Tempi der Bewegung – Modi des Gefühls

      Expressivität, heitere Affekte und die Screwball Comedy

      by Sarah Greifenstein

      Wie ist die zeitliche Gestaltung audiovisueller Bilder mit den verschiedenen Modi des Zuschauergefühls verbunden? Am Gegenstand der Screwball Comedy wird diese Frage erörtert: Die Filme des klassischen Hollywood-Genres der 1930er und 1940er präsentieren rasante Gespräche, Schlagabtausch, Wortwitz und Sprachakrobatik einer Paarinteraktion. Komik und Heiterkeit werden in erster Linie dadurch gestaltet, wie Gesten, Mimiken, Stimmen und Redeäußerungen zeitlich in das filmische Bild eingebettet sind. Vor diesem Hintergrund wird erörtert, welcher grundsätzliche Zusammenhang zwischen Bewegungsqualitäten und Affektivität besteht bzw. wie die zeitliche Gestaltung audiovisueller Bilder mit den verschiedenen Modi des Zuschauergefühls verbunden ist. In den Screwball Comedies ist das Empfinden oftmals kontrastiv-komisch gestaltet: Interaktionen von Streit und Wut werden als eleganter Tanz einer Paarbewegung wahrnehmbar. Durch diese Perspektive wird das Verhältnis von Sprachäußerung, Schauspiel und Filmbild sehr grundsätzlich befragt. Das heitere Zuschauergenießen ist weniger an narrative Handlungen gebunden als an ästhetisch-expressive Orchestrierungen, Taktungen und verkörperte Bedeutungen.

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